{"id":855,"date":"2023-05-09T12:44:27","date_gmt":"2023-05-09T10:44:27","guid":{"rendered":"http:\/\/installacions-audiovisuals.recursos.uoc.edu\/?page_id=855"},"modified":"2023-07-06T10:06:14","modified_gmt":"2023-07-06T08:06:14","slug":"3-7-light-art","status":"publish","type":"page","link":"http:\/\/installacions-aud-recursos.azurewebsites.net\/es\/3-7-light-art\/","title":{"rendered":"3.7. <em>Light art<\/em>"},"content":{"rendered":"<p>Los avances tecnol\u00f3gicos a ra\u00edz del descubrimiento de la electricidad y el desarrollo de las luminarias artificiales \u2013como bombillas, neones o fibra \u00f3ptica\u2013 ofrecen a los artistas, por primera vez, la posibilidad de <strong>trabajar con la luz como materia de su propia obra<\/strong>. Si en el siglo <span class=\"roman\">xix<\/span> el impresionismo trataba de representar la luz mediante t\u00e9cnicas pict\u00f3ricas, en el siglo <span class=\"roman\">xx<\/span> ya es posible usar la luz como \u00abpintura\u00bb, emancip\u00e1ndose de la representaci\u00f3n de la luz y us\u00e1ndola como herramienta para evocar y crear sensaciones. Desde mediados del siglo <span class=\"roman\">xx<\/span>, una corriente art\u00edstica de arte lum\u00ednico se ha ido haciendo un lugar cada vez m\u00e1s prominente dentro del arte contempor\u00e1neo.<\/p>\n<div class=\"featured featured-blue\"><\/p>\n<h3>James Turrell<\/h3>\n<p>Uno de los artistas m\u00e1s reconocidos del <em>light art <\/em>es James Turrell, un artista americano que ha utilizado la luz como elemento principal de sus obras desde los a\u00f1os sesenta. Turrell es conocido por haber creado instalaciones que juegan con la percepci\u00f3n visual de los espectadores, usando la luz para crear efectos \u00f3pticos y ambientes evocadores. Algunas de las obras m\u00e1s famosas de Turrell son <em>Meeting<\/em>, <em>Ganzfeld Room<\/em> o <em>Beyond the Light<\/em>. En sus obras, Turrell planifica y ejecuta no solo las caracter\u00edsticas de la luz, sino tambi\u00e9n las de la arquitectura. Formado como psic\u00f3logo, Turrell explora los efectos sutiles de la luz en la percepci\u00f3n de los espectadores, puesto que crea obras de escala monumental que juegan con la psicolog\u00eda de los visitantes, enga\u00f1ando a los sentidos.<\/p>\n<figure id=\"attachment_412\" aria-describedby=\"caption-attachment-412\" style=\"width: 800px\" class=\"wp-caption alignnone\"><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" class=\"wp-image-412 size-full\" src=\"\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/PID_00294056_3_26_1.jpeg\" alt=\"\" width=\"800\" height=\"528\" srcset=\"\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/PID_00294056_3_26_1.jpeg 800w, \/wp-content\/uploads\/2023\/05\/PID_00294056_3_26_1-300x198.jpeg 300w, \/wp-content\/uploads\/2023\/05\/PID_00294056_3_26_1-768x507.jpeg 768w\" sizes=\"(max-width: 800px) 100vw, 800px\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-412\" class=\"wp-caption-text\">Figura 14. James Turrell. <em>Ganzfeld Dhatu<\/em> (2009) <br \/>Fuente: Florian-Holzherr. <a href=\"https:\/\/jamesturrell.com\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">https:\/\/jamesturrell.com\/<\/a><\/figcaption><\/figure>\n<p>Para m\u00e1s informaci\u00f3n:<br \/>\n<a href=\"https:\/\/jamesturrell.com\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">https:\/\/jamesturrell.com\/<\/a><\/p>\n<p>\n<\/div>\n<div class=\"featured featured-blue\"><\/p>\n<h3>Matthew Schreiber y Anthony McCall<\/h3>\n<p>Disc\u00edpulo de James Turrell, Matthew Schreiber crea instalaciones y delicadas esculturas basadas en la luz l\u00e1ser. Su trabajo busca crear la percepci\u00f3n de \u00absolidificaci\u00f3n\u00bb de la luz, transformando una materia et\u00e9rea e intangible en algo que parece mat\u00e9rico, gracias a un uso inteligente de los haces de luz, los espejos y la niebla. En este sentido, otro artista de las instalaciones audiovisuales, Anthony McCall, tambi\u00e9n crea esculturas y espacios de luz s\u00f3lida haciendo uso de videoproyectores.<\/p>\n<p>Para m\u00e1s informaci\u00f3n:<br \/>\n<a href=\"https:\/\/www.matthewschreiber.com\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">https:\/\/www.matthewschreiber.com\/<\/a><br \/>\n<a href=\"http:\/\/www.mediateletipos.net\/archives\/13009\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">http:\/\/www.mediateletipos.net\/archives\/13009<\/a><\/p>\n<p>\n<\/div>\n<div class=\"featured featured-blue\"><\/p>\n<h3>Olafur Eliasson<\/h3>\n<p>Artista dan\u00e9s que ha utilizado la luz como elemento principal de sus obras desde los a\u00f1os noventa, y es conocido por sus instalaciones, que llevan a un terreno po\u00e9tico y evocador a un cat\u00e1logo ampl\u00edsimo de fen\u00f3menos \u00f3pticos.<\/p>\n<p>Para m\u00e1s informaci\u00f3n:<br \/>\n<a href=\"https:\/\/olafureliasson.net\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">https:\/\/olafureliasson.net\/<\/a><\/p>\n<p>\n<\/div>\n<div class=\"featured featured-blue\"><\/p>\n<h3>Dan Flavin<\/h3>\n<p>Artista americano que ha usado la luz como elemento principal de sus obras desde los a\u00f1os sesenta. Dan Flavin es conocido por sus instalaciones, que emplean luces fluorescentes como elemento principal, dando lugar a obras que se mueven entre el terreno de la escultura y el de la instalaci\u00f3n.<\/p>\n<p>Para m\u00e1s informaci\u00f3n:<br \/>\n<a href=\"https:\/\/www.moma.org\/artists\/1911\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">https:\/\/www.moma.org\/artists\/1911<\/a><\/p>\n<p>\n<\/div>\n<div class=\"featured featured-blue\"><\/p>\n<h3>Jenny Holzer<\/h3>\n<p>Artista conceptual estadounidense que emplea frases breves y concisas para transmitir mensajes pol\u00edticos y sociales. Jenny Holzer es conocida por el hecho de utilizar diferentes medios para presentar sus mensajes, como pantallas de luces LED, tablones de anuncios y otros soportes. Sus trabajos suelen reflexionar sobre temas como la guerra, la violencia, la pol\u00edtica y la identidad personal.<\/p>\n<p>Para m\u00e1s informaci\u00f3n:<br \/>\n<a href=\"https:\/\/projects.jennyholzer.com\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">https:\/\/projects.jennyholzer.com\/<\/a><\/p>\n<p>\n<\/div>\n<div class=\"featured featured-blue\"><\/p>\n<h3>Joanie Lemercier<\/h3>\n<p>Artista visual franc\u00e9s que trabaja con proyecciones de v\u00eddeo, luz y l\u00e1ser. Es conocido por su trabajo instalativo, a partir del cual crea im\u00e1genes espectaculares y minimalistas en esculturas, edificios y espacios p\u00fablicos. Lemercier tambi\u00e9n es conocido por su activismo medioambiental, poniendo al servicio de los movimientos ecologistas la capacidad medi\u00e1tica y viral del arte, y buscando nuevas maneras m\u00e1s sostenibles de producir arte tecnol\u00f3gico, reduciendo las emisiones de CO<sub>2<\/sub> sobre la base del uso de tecnolog\u00edas eficientes.<\/p>\n<figure id=\"attachment_420\" aria-describedby=\"caption-attachment-420\" style=\"width: 800px\" class=\"wp-caption alignnone\"><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" class=\"wp-image-420 size-full\" src=\"\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/PID_00294056_3_32.jpeg\" alt=\"\" width=\"800\" height=\"533\" srcset=\"\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/PID_00294056_3_32.jpeg 800w, \/wp-content\/uploads\/2023\/05\/PID_00294056_3_32-300x200.jpeg 300w, \/wp-content\/uploads\/2023\/05\/PID_00294056_3_32-768x512.jpeg 768w\" sizes=\"(max-width: 800px) 100vw, 800px\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-420\" class=\"wp-caption-text\">Figura 15. Joanie Lemercier. <em>Fuji<\/em> (2013)<br \/>Fuente: <a href=\"https:\/\/joanielemercier.com\/fuji\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">https:\/\/joanielemercier.com\/fuji\/<\/a><\/figcaption><\/figure>\n<p>Para m\u00e1s informaci\u00f3n:<br \/>\n<a href=\"https:\/\/joanielemercier.com\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">https:\/\/joanielemercier.com\/<\/a><\/p>\n<p>\n<\/div>\n<div class=\"mceTemp\"><\/div>\n<div id=\"gtx-trans\" style=\"position: absolute; left: 253px; top: 2512.34px;\">\n<div class=\"gtx-trans-icon\"><\/div>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Los avances tecnol\u00f3gicos a ra\u00edz del descubrimiento de la electricidad y el desarrollo de las luminarias artificiales \u2013como bombillas, neones o fibra \u00f3ptica\u2013 ofrecen a los artistas, por primera vez, la posibilidad de trabajar con la luz como materia de su propia obra. Si en el siglo el impresionismo trataba de representar la luz mediante [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":[],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/installacions-aud-recursos.azurewebsites.net\/es\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/855"}],"collection":[{"href":"http:\/\/installacions-aud-recursos.azurewebsites.net\/es\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"http:\/\/installacions-aud-recursos.azurewebsites.net\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/installacions-aud-recursos.azurewebsites.net\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/installacions-aud-recursos.azurewebsites.net\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=855"}],"version-history":[{"count":9,"href":"http:\/\/installacions-aud-recursos.azurewebsites.net\/es\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/855\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1199,"href":"http:\/\/installacions-aud-recursos.azurewebsites.net\/es\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/855\/revisions\/1199"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/installacions-aud-recursos.azurewebsites.net\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=855"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}