1. Introducción a las instalaciones audiovisuales

1.1. Presentación

Los materiales que os presentamos a continuación ponen en contexto diversas evoluciones históricas, disciplinas actuales y artistas relevantes del campo de la instalación audiovisual.

Aunque trataremos de tener una mirada amplia e integradora, pondremos el énfasis en la instalación audiovisual ejecutada mediante técnicas de creación digital, centrándonos en las videoinstalaciones.

A grandes rasgos, dividimos los materiales en tres grandes apartados:

• La videoinstalación
• La instalación de luz y sonido
• La instalación interactiva

Aunque esta categorización –como todas las categorizaciones– es arbitraria, nos ayudará a perfilar de forma más o menos ordenada una serie de referentes históricos, el estado del arte y las técnicas asociadas a cada uno de estos grupos temáticos. Más adelante expondremos en detalle una taxonomía introductoria que nos ayude a identificar las tipologías y características de las instalaciones audiovisuales que, como veremos, no podemos definir como un compartimento estanco e inmutable.

En cualquier caso, es evidente que cuando nos referimos a una instalación audiovisual nos estamos refiriendo a un formato bien identificable en el que el objeto artístico deja de estar atrapado dentro de los confines de un marco bidimensional (de una pintura, una fotografía o una pantalla) o de los límites del objeto escultórico, y pasa a formar parte de un discurso espacial, integrado con la arquitectura. Hablamos, pues, de una escenificación de la obra artística, en la que el punto de vista del observador u observadora de la obra no es fijo. Esta libertad de itinerancia que a menudo tienen los observadores de la obra es clave en la propia percepción de las obras, pues estas se pueden experimentar desde múltiples puntos de vista, vinculando espacio y significado.

Recapitulando, pues, en el primer apartado nos centraremos en las videoinstalaciones, a partir de un recorrido histórico que nos llevará desde los inicios del cine hasta las últimas técnicas de visualización de datos mediante gráficos procedurales.

En el apartado sobre luz, sonido y cinética veremos cómo ha sido la evolución de la relación entre el espacio arquitectónico y los lenguajes artísticos vinculados a la escenotecnia, desde los espacios rituales del paleolítico hasta las escenografías operísticas o las últimas instalaciones inmersivas de sonido y luz.

Para finalizar, ofreceremos una serie de recursos en torno a la interactividad que nos ayudarán a conocer las posibilidades de integrar técnicas de interacción digital en nuestros trabajos.